[카테고리:] Kpop 이모저모

블랙핑크 리사의 제97회 아카데미 시상식 축하 공연은 K팝 산업이 세계 무대에서 더 이상 한국의 현상이 아니라는 사실을 상징적으로 보여주었다. 지난 5년 동안 K팝 산업은 연평균 약 50%라는 성장 속도를 기록했다고 평가되며, 글로벌 아티스트의 활약과 함께 음악 외 영역까지 폭넓게 확장되고 있다. 이 과정에서 물리적 앨범의 판매와 같은 눈에 보이는 지표가 여전히 산업의 건강도를 가늠하는 중요한 잣대로 작용하고 있다.

피지컬 앨범 판매량은 음악 산업의 건강 신호로 여겨진다. 2020년 BTS가 빌보드 차트를 정복하며 K팝 산업의 속도는 더욱 빨라졌고, 피지컬 앨범은 여전히 큰 비중을 차지했다. 당시 722만 장의 앨범이 팔렸고, 다이너마이트는 빌보드 HOT 100 1위를 기록했다. 그러나 2023년에는 피지컬 앨범 판매가 1억1천만 장 근처로 역성장을 보이기도 했다. 이 같은 변동은 성장을 멈춘 게 아니라, 상향 곡선의 일시적 하강으로 보며 더 지속 가능하고 가치 있는 시장으로의 전환을 촉발하는 신호로 해석되고 있다. 피지컬 앨범은 여전히 “좋은 음악을 판단하는 기준”으로 작용하며, 음원의 질과 가수의 품격을 가늠하는 보이는 지표로 남아 있다.

한편, 업계 내부에선 최근 벌어진 이슈들이 K팝 산업의 구조적 도전으로 작용하고 있다. 2024년 민희진 대표와 하이브의 갈등은 멀티레이블 운영의 한계를 다면적으로 드러냈다. 멀티레이블 시스템은 다양한 아티스트를 여러 레이블이 분담해 관리하는 방식으로, 그룹별 특성에 맞춘 운영이 가능하고 리스크를 분산시키는 장점이 있다. 다만 이번 사태를 계기로 “진흙의 성분 분석”이 필요하다는 지적이 나오듯, 거버넌스와 의사결정 구조의 투명성, 자금 흐름의 관리, 그리고 레이블 간의 협력 수준이 핵심 변수로 떠올랐다. 하이브는 11개의 자회사를 통해 라인업을 다변화했고, BTS를 중심으로 한 의존도를 낮추며 투모로우바이투게더, 뉴진스, 르세라핌 등 저연차 라인업의 성장이 두드러졌다. 2020년 매출 7,963억원에서 2023년 매출 2조1781억원으로 성장하는 과정에서 멀티레이블 전략의 효과가 강조되었지만, 이와 함께 산업 전반의 공정성과 수익 분배 구조에 대한 요구도 커졌다.

이와 같은 흐름 속에서 케이팝 공연산업의 발전 방향에 대한 분석도 중요한 시사점을 준다. 한국개발연구원(KDI)이 제시한 보고서는 K–팝 공연시장 규모와 종사자 현황, 주요 인프라 현황, 공연 개최 현황 등을 종합적으로 정리하며, 가치사슬 구조와 재원조달 및 수익구조, 직무구조, 공연기술 등 공연산업의 구조를 한눈에 보여준다. 공연 기획과 제작 방식의 변화는 아티스트의 활동 무대 확대를 뒷받침하고, 유통 인프라 개선과 더불어 소비 시장의 다변화를 촉진한다. KDI는 또한 산업 기반 강화와 시장 저변 확대를 핵심 축으로 제시하며, 정책적 지원과 산업 현장 간의 협력 체계가 향후 성장의 핵심 변수라고 지적한다.

요약하면, K팝 산업은 글로벌 진출과 다양한 수익 구조의 확장을 통해 성장의 궤도를 유지하고 있다. 동시에 대형 기획사 중심의 멀티레이블 운영, 공연시장 인프라의 확충, 그리고 물리적 앨범과 같은 전통 지표의 변동이 산업 전반에 미치는 영향도 커지고 있다. 앞으로의 방향은 명확하다. 거버넌스 개선과 투명한 수익 분배, 공연 인프라와 인력 양성에 대한 지속적인 투자, 글로벌 시장에서의 소비자 변화에 대한 민첩한 대응이 필요하다. 또한 공연 중심의 산업 구조로의 전환을 통해 음반 의존도를 낮추고, 다양하고 지속 가능한 수익원을 창출하는 노력이 중요하다. K팝 산업의 미래는 단지 가수의 인기나 앨범 판매에 달려 있지 않고, 기획사 간 협력과 공정한 운영, 그리고 공연과 콘텐츠를 아우르는 생태계 전체의 건강성에 달려 있다. 지금의 흐름이 지속된다면, K팝 산업은 글로벌 문화 산업의 모범 사례로 자리매김하며 더 넓은 세계 무대에서 더욱 견고한 입지를 다질 것이다.

세븐틴은 2015년 5월 26일 데뷔한 대한민국의 13인조 다국적 보이 그룹으로, 현재는 병역 이행 중인 멤버들이 있어 9인 체제로 활동하고 있다. 그룹 내에는 퍼포먼스팀, 보컬팀, 힙합팀이 각각 존재하며, 팀명은 13명의 멤버와 3개의 유닛(힙합팀, 보컬팀, 퍼포먼스팀) 하나의 팀이 더해져 17이 된다는 뜻에서 비롯됐다. 팬덤은 캐럿으로 불리며, 이는 보석의 질량 단위를 뜻하는 영어 단어 캐럿을 빗댄 표현이다. 세븐틴은 13명의 멤버와 팬덤의 상생을 상징하는 메시지를 강조해 왔다.

세븐틴의 출발은 2015년 5월 2일의 세븐틴 프로젝트에서 시작됐고, 같은 해 5월 26일 데뷔 쇼케이스를 거쳐 5월 29일 첫 미니 음반 17 CARAT을 발표했다. 그룹의 팬클럽 명인 캐럿은 2016년 3월 4일부터 3월 25일까지 1기를 모집하는 등 팬덤과의 긴 호흡을 꾸준히 이어왔다. 데뷔 초기부터 멤버 각자의 영역이 다채롭게 구성되었고, 멤버들 가운데 일부는 2012년 연습생 시절부터 데뷔를 준비하며 선배 가수의 뮤직비디오에 출연하거나 백댄서로 활동하는 등 데뷔 전 경험을 쌓아 왔다. 이러한 준비 과정을 통해 2015년의 데뷔 쇼케이스와 발매 활동이 보다 탄탄하게 이어질 수 있었다.

세븐틴의 유닛 구성은 멤버들의 포지션과 역할 분담에 뿌리를 두고 있다. 힙합팀은 에스쿱스, 원우, 민규, 버논으로 구성되고, 보컬팀은 정한(서브보컬), 조슈아(서브보컬), 우지(리드보컬), 도겸(메인보컬), 승관(메인보컬)으로 이뤄진다. 퍼포먼스팀은 준(서브보컬), 호시(메인보컬), 디에잇(서브보컬), 디노(서브보컬)으로 구성된다. 이처럼 각 팀이 서로 다른 강점을 살려 합동으로 활동하는 구조는 세븐틴의 음악과 퍼포먼스에서 균형을 유지하는 핵심 요소로 작용해 왔다. 멤버들 가운데 정한, 원우, 우지, 호시는 현재 병역 이행 중으로, 팀은 9인 체제로 운영되고 있다.

세븐틴의 음악과 활동은 국내외 무대에서 꾸준히 확산됐다. 대표곡으로는 아낀다, 아주 NICE, 지금 널 찾아가고 있어, 예쁘다, 어쩌나, 울고 싶지 않아, 만세, 박수, HIT, Left & Right, Rock with you, Home, HOT 등 다채로운 트랙이 거론된다. 이러한 곡들은 세븐틴이 음악적으로 추구하는 다층적 매력과 퍼포먼스의 정교함을 보여 주며, 팬덤 캐럿의 응원과 함께 글로벌 음악 시장에서도 꾸준한 주목을 받았다.

세븐틴의 콘텐츠를 더 넓게 보여 주는 채널 역시 큰 규모를 자랑한다. 세븐틴의 공식 유튜브 채널은 구독자 약 1,600만 명, 동영상 수 약 3,200편에 이르는 방대함을 보유하고 있다. 채널에는 Pretty Woman 협업 영상과 같은 뮤직비디오, 솔로이스트의 믹스테이프 영상, 멤버별 디지털 싱글 자료 등 다양한 콘텐츠가 업데이트되며 팬들과의 소통 창구로 기능하고 있다. 채널의 활동은 음악 활동 외에도 멤버들의 개인적 매력과 팀의 상호 작용을 쉽게 접할 수 있게 해 준다.

세븐틴의 현재 흐름은 9인 체제로도 꾸준한 활동을 이어 가는 모습이다. 병역 이행 중인 멤버들이 남아 있는 상황에서도 그룹의 음악적 방향성은 흔들림 없이 유지되며, 힙합과 보컬, 퍼포먼스를 아우르는 유닛 체계 역시 팬들의 기대를 모으고 있다. 앞으로도 세븐틴은 국내외를 아우르는 공연과 다채로운 음악 프로젝트를 통해 17이라는 숫자가 가진 가능성을 계속 확장해 나갈 전망이다.

국제사이버대학교의 K-엔터테인먼트학과가 공연·방송연예 트랙과 K-POP 트랙 두 가지 실무 중심 경로를 통해 다양한 과목을 배울 수 있도록 구성되었다는 점이 주목된다. 서울예술대학교에서 실용음악을 전공하고 국제사이버대학교에 진학한 한승완 학우의 사례를 통해 이 학과의 현장성 있는 교육이 어떻게 학생들의 경력을 설계하는지 확인된다. 졸업 후에는 경희대학교 아트퓨전대학원 실용음악학 석사과정을 밟고 있다는 그의 이야기는 학과가 이론과 실무를 연결하는 흐름 속에서 어떤 방향으로 나아가고 있는지를 보여준다.

두 트랙은 각각 공연·방송연예와 K-POP이라는 큰 축으로 나뉘어져 있어 학생들이 다양한 과목을 접하고 실력을 넓힐 수 있다. 학과장님과 교수진은 현장 경험을 수업에 적극 반영하고, 이들의 열정은 학생들의 눈높이에 맞춘 실무 가이드를 제공한다. 한승완 학우는 학과와 교수들이 경영 마인드까지 가르쳐 준 덕분에 현재 운영 중인 실용음악학원의 경영에도 실질적인 도움을 받고 있다고 회고한다. 휴학과 복학 사이에도 교수진의 독려가 큰 힘이 되었으며, 학과를 다니며 얻은 배움이 단지 학문에만 머무르지 않는다는 점이 강조된다. 이러한 분위기는 학과가 단순한 이론 학습에 머물지 않고, 졸업 후 실제 창업이나 운영으로 이어지는 경로를 제시한다는 점에서 주목된다.

학과의 주말·주중 워크숍과 특강은 실무 체험의 중요한 창구가 된다. 현장에서 바로 활용 가능한 음악·연출 기술은 물론, 타 학과의 강의를 들으며 학과 간 정보 교류도 촉진된다. 학과의 현장 연결은 극단과의 협업 사례에서도 확인된다. 한 예로 연극 현장에서 드럼이 필요한 상황이 만들어지자 음악감독으로 활동 중이던 교수의 러브콜이 오고, 배우로도 의상을 갖춰 드러머로 출연하기도 했다. 이렇게 교육과 현장이 맞닿아 있을 때 학생들은 더 실제적인 역량을 키울 수 있다.

한편 업계의 해외 협력 사례도 주목된다. 에스비에스와 플랜케이엔터테인먼트의 합작인 PLAN K 엔터테인먼트가 일본 시장에서 콘텐츠를 유통하는 구조는 국내 학과 교육이 국제 시장과 연결될 수 있음을 보여주는 대표적 사례다. 플랜케이엔터테인먼트는 일본에서 츠타야를 운영하는 문화편의클럽의 네트워크를 활용해 콘텐츠를 수출하고 있으며, 에스비에스가 이 과정에서 중요한 역할을 담당하고 있다. 이 과정에서 PLAN K의 매출은 2021년까지 꾸준히 상승하다가 2022년에는 234억 원으로 감소하는 등 시장 상황의 변화를 보여주었다. 작품의 수요 변화와 DVD 렌탈 시장의 축소가 영향을 미친 것으로 분석되며, 해외 IP를 통해 수익을 창출하는 구조의 현실성도 함께 드러난다. 이 같은 흐름은 국제 시장에서 한국 콘텐츠의 가치가 커지는 가운데, 학과 교육이 학생들에게 글로벌 수요에 대응하는 실무 역량을 갖추도록 돕는다는 점을 시사한다.

또 다른 산업 현장의 실례로 더블케이엔터테인먼트의 사회적 존재감도 주목된다. 이 회사의 공식 X 계정은 업계 소식과 동향을 공유하는 채널 역할을 하고 있는데, 학과 교육과 현장 간의 연결망이 어떻게 지속적으로 확장될 수 있는지 보여 주는 지표로 읽힌다. 이처럼 학과의 교육 철학은 현장 인맥 형성과 실무 적용을 모두 포섭하며, 학생들이 졸업 이후에도 산업의 흐름을 따라잡고 새로운 기회를 모색하도록 돕는다.

참조 자료의 사례 이미지는 기사 흐름 안에서 자연스럽게 제시되며, 교육 현장의 구체적인 사례와 산업의 실제 구조를 한꺼번에 보여 준다. 한국 콘텐츠가 해외 시장에서 더 큰 가치를 발휘하는 시점에, K-엔터테인먼트학과의 실무중심 커리큘럼은 학생들이 글로벌 무대에서도 경쟁력을 갖출 수 있는 발판으로 남을 전망이다. 앞으로도 학과는 현장 중심의 교육과 해외 파트너십의 확장을 통해, 학생들이 이론과 실무를 넘나들며 창의성과 경영 감각까지 갖춘 전문인으로 성장하도록 돕는 역할을 계속해 나갈 것이다.

방탄소년단의 공식 유튜브 채널인 방탄TV가 최근 구독자 8160만 명, 동영상 약 2900편을 기록하며 글로벌 팬덤의 핵심 플랫폼으로 자리매김하고 있다. 이 수치는 채널이 제공하는 다양한 형태의 콘텐츠가 전 세계 팬들에게 꾸준히 도달하고 있음을 보여 준다. 방탄TV는 방탄소년단의 공식 채널로서, 음악 영상은 물론 라이브 퍼포먼스, 비하인드 영상, 팬들을 위한 소통 콘텐츠까지 한 곳에서 만날 수 있는 디지털 허브 역할을 지속적으로 수행하고 있다.

다양한 콘텐츠 포맷은 이 채널의 큰 강점으로 작용한다. 최근 영상 목록에는 제이홉의 롤라팔루자 베를린 2025년 풀 퍼포먼스 영상이 포함돼 있어 라이브 콘텐츠의 매력도 함께 전달된다. 롤라팔루자 베를린 2025 무대의 생생한 무대 분위기를 온라인으로 재현하는 이 영상은 팬들이 현장에 가지 못한 상황에서도 공연의 에너지를 체험하도록 돕는다. 이처럼 방탄TV의 라이브 콘텐츠는 원곡의 음악적 힘을 넘어 공연의 현장감을 온라인으로 옮겨오는 역할을 한다.

또한 채널은 재생목록 중심으로 다양한 음악적 실험과 인터랙티브 콘텐츠를 선보인다. 예를 들어 재생목록 ‘Killin’ It Girl’을 비롯해 ‘Echo’, ‘MONA LISA’, ‘Sweet Dreams’ 등 다수의 타이틀이 대표적으로 정리돼 있다. 각 재생목록은 팬들이 특정 분위기나 시기에 맞는 콘텐츠를 쉽게 찾아볼 수 있도록 구성돼 있어, 팬덤의 폭넓은 취향을 반영한다. 이와 함께 ‘Run Jin’ 재생목록처럼 그룹의 다층적 매력을 엿볼 수 있는 다양한 테마의 영상도 꾸준히 축적돼 있다. 채널은 이처럼 라이브 영상과 음악 영상, 큐레이션된 재생목록을 통해 폭넓은 팬층의 참여를 이끌어내고 있다.

방탄TV는 또한 숏츠(Shorts) 등 짧은 형식의 콘텐츠를 통해 빠르게 소식과 분위기를 전달하는 전략도 병행한다. 짧은 클립으로도 BTS의 활동과 솔로 퍼포먼스의 핵심 포인트를 공유함으로써 모바일 환경에서의 접근성도 높아졌다. 이처럼 다양한 포맷의 콘텐츠가 한 채널에 모여 있어 팬들이 관심 있는 주제를 손쉽게 검색하고 즐길 수 있다. 채널은 라이브 방송, 발표곡 영상, 게시물, 재생목록 등 여러 형태의 콘텐츠를 한꺼번에 제공해 팬들의 지속적인 참여를 이끌어낸다.

방탄소년단의 온라인 생태계에서 방탄TV의 역할은 단순한 영상 플랫폼을 넘어 공식 소통 채널로 확고히 자리 잡고 있다. 이 채널은 외부 링크 6개를 통해 공식 사이트로 연결되며, 그룹의 활동 정보를 한 곳에서 확인할 수 있는 허브 역할을 한다. 또한 bts.ibighit.com 등 공식 페이지로의 연결 고리를 제공해 팬들이 음원 발표 일정이나 투어 정보 등을 손쉽게 확인할 수 있게 돕는다. 이러한 구조는 팬과의 신뢰감을 높이고 그룹의 공식 활동을 글로벌 팬덤에 일관되게 전달하는 데 기여한다.

앞으로도 방탄소년단의 디지털 콘텐츠 생태계는 계속 확장될 전망이다. 새로운 콘서트 영상, 솔로 퍼포먼스, 메이킹 영상, 팬미팅 하이라이트 등 다양한 콘텐츠가 채널에 정기적으로 업데이트되며, 팬들은 이를 통해 음악의 신곡과 활동 계획을 보다 신속하고 다양하게 접할 수 있을 것이다. 특히 글로벌 팬덤의 활성화가 계속될수록 방탄TV는 공연의 현장감을 온라인으로 재현하고, 팬덤 간의 소통을 촉진하는 핵심 플랫폼으로서의 위상을 유지하게 될 것으로 보인다.

샤이닝 어워즈에서 방탄소년단의 뷔가 2023년 BEST K팝 비주얼 부문 1위를 차지했다. 글로벌 팬 초이스 플랫폼에서 진행된 이번 투표에서 뷔는 총 2,552,825표를 얻어 44.59%의 득표율로 선두를 기록했다. 이러한 성과는 뷔가 전 세계 팬 사이에서 굳건한 비주얼 파워를 갖춘 대표 인물로 인정받고 있음을 보여준다. 샤이닝 어워즈는 이처럼 특정 부문에서 1위를 차지한 아티스트의 이름으로 국제연합 인구 기금에 기부금을 전달하는 등 사회적 기여를 병행하는 면모로도 주목받고 있다.

이번 시상에서 2위는 스트레이 키즈의 리노가 차지했고, 3위에는 블랙핑크의 지수가, 4위는 세븐틴의 민규, 5위는 NCT의 재현이 각각 올랐다. 이들 다섯 명은 샤이닝 어워즈의 글로벌 투표를 통해 ‘세계 최고의 비주얼’을 겨루며 각자의 팬층과 국적을 넘어서는 인기를 입증했다. 특히 뷔는 2023년 한 해에만 수차례 비주얼 타이틀을 거머쥐며, 일본 웹사이트 랭킹구가 선정한 ‘K-드라마 남자 스타 얼굴천재 TOP 9’에서 1위에 오르는 등 다방면으로 미모의 흐름을 이끌었다는 평가를 받았다. 4월에는 같은 플랫폼에서 ‘가장 잘생긴 K팝 아이돌 2023’ 1위에 오르기도 했다.

샤이닝 어워즈의 투표 흐름은 국제적 확장성과 공익적 측면이 결합된 구조로 평가된다. 팬들의 참여가 핵심인 만큼 플랫폼은 글로벌 팬덤의 활동력을 보여주는 창구로 자리매김했고, 뷔의 1위로 전달된 기부는 국제연합 인구 기금에 귀속되었다. 이와 같은 기부는 팬덤의 열정이 단순한 표수 경쟁을 넘어 사회적 가치를 실현하는 방향으로 이어질 수 있음을 시사한다.

한편, 샤이닝 어워즈를 둘러싼 현장 분위기도 주목된다. 잇지민은 X에서 샤이닝 어워즈를 언급하는 글을 남겼으며, 5월 31일과 이후의 포스트에서 대회를 향한 관심을 암시했다. 또 다른 게시물에서도 샤이닝 어워즈를 중심으로 한 ‘D-29’ 같은 카운트다운 표현이 등장해 팬들의 기대감을 더욱 끌어올렸다. 이처럼 개인 소셜미디어를 통한 소통은 플랫폼의 확산과 함께 팬들과의 접점을 더욱 촘촘히 만들고 있다.

샤이닝 어워즈는 아시아권을 넘어 서구권 팬들까지도 주목하게 만든 글로벌 플랫폼으로 자리 잡았으며, 이번 뷔의 1위는 그 확장성의 한 축으로 작용했다. 앞으로도 플랫폼은 투표 방식의 변주와 함께 여러 아티스트의 비주얼 매력을 조명하고, 더 나아가 사회적 기부 활동 같은 긍정적 파급효과를 이어갈 가능성이 크다. 샤이닝 어워즈의 흐름은 K팝의 글로벌 파급력과 팬덤의 사회적 책임 의식을 동시에 확인시키는 사례로 남게 될 것이다.

그룹 뉴진스의 활동을 둘러싼 최근 분위기가 하이브의 템퍼링 주장과 함께 다시 달아올랐다. 2025년 10월 7일 공개된 한 YouTube 영상은 하이브가 제시한 ‘뉴진스 템퍼링’ 논의와 새 음반 복귀 가능성에 대한 관심을 불렀다. 영상은 뉴진스의 활동 재개를 예고하는 듯한 표현과 함께, 복귀 여부에 대한 관측이 여전히 분분하다고 전한다. 이와 함께 매체의 문의처를 안내하는 부분도 포함돼 있어, 앞으로의 공식 입장 발표를 기다리는 분위기가 짙다.

주요 논의의 축은 하이브의 템퍼링 주장이 실제로 그룹의 일정에 어떤 영향을 미치는가에 있다. 템퍼링은 대개 창작 과정에서의 조정이나 콘셉트 변화, 발표 시점의 재배치를 뜻하는 용어로 읽히곤 한다. 영상 속 해석은 뉴진스의 컴백이 다가오는지에 대한 기대와 의심을 동시에 남긴 채, “다시 돌아올 가능성은 있다”는 형태의 암시가 섞여 있다. 다만 이 영상은 공식 발표가 아닌 매체의 관찰과 추정에 기반하므로, 하이브 측의 확정된 계획이나 구체적 일정은 아직 확인되지 않았다.

한편, 같은 기간의 또 다른 콘텐츠는 뉴진스의 창작 과정을 가까이에서 들여다볼 수 있게 해 준다. 새로운 영상 채널인 메이킹 진스의 녹음 현장 영상은 뉴진스가 최근 녹음을 진행하며 다수의 트랙을 준비하고 있음을 보여 준다. 영상에는 슈퍼 샤이(Super Shy) 녹음 장면이 먼저 제시되고, 이어서 버블 검(Bubble Gum)과 하우 스윗(How Sweet), ETA 같은 곡들의 녹음 뒷이야기가 담겼다. 이처럼 라이브 스튜디오의 모습이 공유되며 팬들은 새로운 음악의 가능성을 피부로 느낄 수 있게 되었다. 또 다른 재생목록에서는 Ditto와 OMG를 포함한 과거 곡들의 녹음 비하인드 영상도 함께 소개되어, 뉴진스의 음악 세계가 한층 더 다층적으로 다가왔다.

두 영상은 서로 다른 맥락에서 뉴진스의 현재를 보여 준다. 템퍼링 주장은 외부 해석에 따른 관측의 성격이 강하지만, 녹음 현장의 공개는 그룹이 실제로 음악 제작에 몰두하고 있음을 뒷받침한다. 시장의 시선도 여전히 분주하다. 연초부터 이어진 컴백 루머에 대한 관측이 커진 상황에서, 하이브가 내놓는 공식 메시지나 공지의 시점은 팬과 업계의 관심이 집중되는 지점이다. 특히 슈퍼 샤이와 같은 새로운 트랙이 어떻게 구성되고, 어떤 콘셉트로 발표될지가 관건이 된다.

배경적으로 보면 뉴진스는 2022년 데뷔 이후 꾸준히 신곡과 패션·에너지로 주목받아 온 그룹이다. 하이브의 전략 아래 신곡의 발표 시점은 언제나 팬들의 뜨거운 관심사였고, 이번 템퍼링 논의도 이를 둘러싼 해석의 확산으로 이어졌다. 영상들이 시사하는 바는 분명하다. 지금은 공식 발표를 기다려야 할 시점이며, 팬들은 신곡의 스타일과 녹음 과정의 공개를 통해 향후 활동 방향을 추궁하는 중이다.

향후 일정에 관한 확정은 아직 나오지 않았다. 다만 메이킹 진스의 녹음 현장 영상은 뉴진스가 꾸준한 음악 제작에 매진하고 있음을 보여 주며, 슈퍼 샤이의 발매를 포함한 신작 가능성을 남겨 둔다. 업계 관계자들 사이에서도 템퍼링 논의가 실제 일정에 얼마나 반영될지는 변동성이 큰 부분으로 꼽힌다. 앞으로 몇 주, 몇 달 사이에 하이브와 뉴진스의 공식 발표가 나오면, 팬과 대중은 그때 비로소 이번 논의의 실질적인 방향을 확인할 수 있을 것이다. 지금은 녹음 현장의 소소한 힌트와, 템퍼링 주장을 둘러싼 해석의 교차점이 뉴진스의 다음 행보를 예고하는 신호로 작용하고 있다.

그룹 하츠투하츠가 두 편의 뮤직비디오를 통해 최근 활동을 한꺼번에 공개했다. 첫 미니 앨범 FOCUS의 수록곡인 Pretty Please의 MV를 먼저 공개하고, 이어서 STYLE이라는 새 싱글의 MV도 선보이며 음악 활동의 폭을 넓히고 있다. 더불어 포켓몬 LEGENDS Z-A와의 콜업이 예고되어 팬들의 기대를 끌어올리고 있다. Pretty Please MV는 2025년 9월 24일자 업로드로 확인되며, STYLE MV는 2025년 6월 18일에 공개됐다. 두 영상은 각각 여러 플랫폼에서 활발히 확산되며 하츠투하츠의 글로벌 팬층이 여전히 뜨거운 관심을 보내고 있다.

Pretty Please의 MV는 팬들 사이에서 특히 큰 호응을 얻었다. 영상은 하츠투하츠의 첫 미니 앨범인 FOCUS의 분위기를 계승한 세련된 비주얼과 중독성 있는 훅이 특징으로 꼽힌다. 공개 당시 이 MV는 약 30만 좋아요를 기록했고, 조회수도 8,019,667회에 이르는 등 공개 직후부터 많은 시청자들의 주목을 받았다. MV 속 AI가 결합된 연출과 파워풀한 퍼포먼스는 그룹의 음악적 방향성과 시각적 아이덴티티를 한층 명확하게 보여줬다는 평가가 많았다. 포켓몬 LEGENDS Z-A와의 협업 가능성에 대한 예고 역시 팬들 사이에서 화제가 되었고, 이는 하츠투하츠의 다채로운 활동 영역 확장을 기대하게 한다.

STYLE MV 역시 대중의 호응이 높다. 6월 18일 공개된 이 영상은 약 62만 좋아요를 기록했고, 누적 조회수는 36,996,380회에 달한다. STYLE은 하츠투하츠의 새로운 싱글로 소개되며, 브랜드 사이트와 음원 플랫폼에서의 음원 다운로드 및 스트리밍 링크가 함께 제공됐다. MV은 강렬한 비주얼과 경쾌한 템포의 곡조로 팬들 사이에서 신곡으로서의 입지를 확고히 했다. 또한 댄스 퍼포먼스와 의상 코디가 화제가 되었고, Shorts를 통해 리믹스 콘텐츠나 팬 영상이 빠르게 확산되며 노래의 생동감을 더했다.

이번 활동은 단순한 뮤직비디오 발표를 넘어 포켓몬 LEGENDS Z-A와의 협업 가능성을 예고하는 등 다각적 확장을 암시한다. 포켓몬 LEGENDS Z-A는 글로벌 IP로서 하츠투하츠의 음악과 영상 콘텐츠에 새로운 접점을 제공할 수 있어, 음악 외 영역에서도 국제적인 관심을 받는 계기가 될 전망이다. 이와 함께 하츠투하츠의 공식 활동은 SM 엔터테인먼트 산하에서 이루어지며, 그룹의 공식 채널과 협업 파이프라인은 앞으로의 프로젝트에 대한 기대감을 키우고 있다.

X(엑스) 계정에서도 하츠투하츠의 공식 활동이 지속적으로 공유되며, 팬들과의 소통 채널로 역할을 하고 있다. 구체적인 게시물 내용은 플랫폼의 정책상 별도 요약 없이도 팬들이 직접 확인할 수 있도록 열려 있으며, 음악 외 활동과 업데이트를 한 눈에 확인할 수 있는 창구로 기능하고 있다. 이 밖에도 유튜브에서 공개되는 Shorts 콘텐츠를 통해 Pretty Please와 STYLE의 리믹스 영상이나 팬 제작 영상이 다수 올라오며, 글로벌 팬덤의 참여와 확산에 기여하고 있다.

향후 일정에 대해 그룹의 소속사는 아직 구체적인 발표를 자제하고 있지만, Pretty Please와 STYLE 두 곡으로 보여준 음악 색채와 함께 포켓몬 LEGENDS Z-A와의 협업 가능성은 하츠투하츠의 국제적 파급력을 넓히는 핵심 축으로 작용할 전망이다. SM 엔터테인먼트의 체계적 매니지먼트 아래, 두 신곡의 추가 활동이나 재해석 버전의 발표, 라이브 무대, 그리고 팬미팅 또는 온라인 이벤트를 통한 소통이 예상된다. 팬들은 앞으로의 신작 발표와 함께 포켓몬 IP와의 협업 구체화 소식까지 기대를 높이고 있다.

하츠투하츠의 이 같은 행보는 음악 콘텐츠의 다변화에 대한 의지를 보여준다. Pretty Please와 STYLE은 각각의 매력으로 팬층을 확장했고, 포켓몬 LEGENDS Z-A와의 여타 협업 가능성은 음악 산업과 게임 산업의 융합 트렌드를 반영하는 사례로 주목된다. 앞으로도 SM 엔터테인먼트의 체계적 지원 아래 하츠투하츠가 어떤 새로운 음악적 실험과 글로벌 파트너십을 전개할지 귀추가 주목된다.

블랙핑크는 2016년 8월 8일 데뷔한 대한민국의 4인조 걸 그룹으로, YG 엔터테인먼트 소속이다. 리더가 없는 독특한 구성으로 네 멤버 모두 서로 친구처럼 지낸다는 점이 특징이다. 지수, 제니, 로제, 리사로 이뤄진 멤버들은 팬 클럽 이름을 Blink(블링크)로 부르고 있다. 데뷔 당일 강남구 도산대로 모스 스튜디오에서 열린 쇼케이스에서 싱글 앨범 SQUARE ONE과 수록곡 〈붐바야〉와 〈휘파람〉의 뮤직비디오를 공개하며 대중의 주목을 받았다. 같은 날 오후 8시에는 데뷔 음원이 공개된 지 네 시간 만에 〈휘파람〉이 국내 음원 순위를 1위로 올리는 저력을 보였고, 이로써 단기간에 걸그룹 데뷔의 새로운 기록을 세웠다. 곧이어 8월 21일 SBS 인기가요를 통해 방송 데뷔를 마친 블랙핑크는 8월 21일 SBS 인기가요에서 1위를 차지하며 데뷔 2주 만에 대중의 관심을 확실히 끌어모았다. 이후 4관왕으로 기록된 가온 차트의 디지털·다운로드·스트리밍·모바일 차트의 정상에 오르는 등 국내 차트를 장악했다.

2016년 이후 블랙핑크는 11월 1일 두 번째 싱글 앨범 SQUARE TWO를 발표하며 수록곡 〈불장난〉과 〈STAY〉의 뮤직비디오를 공개했다. 이어 11월 6일 인기가요에서 첫 무대를 선보였고, 11월 27일과 12월 4일에는 〈불장난〉이 인기가요에서 1위를 차지하며 연말까지도 인기를 이어갔다. 2017년에는 〈마지막처럼〉의 대세를 이어가며 일본 진출을 공식 확정했다. 2017년 1월 31일 〈붐바야〉 뮤직비디오가 177일 만에 1억 뷰를 기록했고, 4월 11일에는 〈불장난〉의 뮤직비디오가 1억 뷰를 넘었으며, 4월 15일엔 〈휘파람〉의 뮤직비디오도 1억 1천만 뷰를 기록했다. 데뷔 8개월 만에 세 편의 뮤직비디오가 1억 뷰를 넘어서는 이른바 최단 기록을 세운 것이다. 일본 진출은 6월과 7월의 활동과 함께 7월 23일 일본에서의 음악 방송 활동 시작으로 이어졌고, 8월 8일에는 〈마지막처럼〉의 뮤직비디오 조회수 공개가 이슈가 되었다. 8월 10일에는 10시간 이내에 1억 뷰를 돌파하는 기록도 남겼다.

한편, 코첼라 뮤직 페스티벌 무대에서의 활약은 글로벌 팬들에게 큰 반향을 남겼다. 2023년 코첼라에서의 블랙핑크의 퍼포먼스도 주목되었고, 구성은 로제, 지수, 제니, 리사 순으로 이뤄졌다는 보도가 있다. 또한 이들은 일본에서의 활동도 지속했고, 7월 20일 일본에서의 쇼케이스를 시작으로 8월 9일 일본 데뷔 앨범 발매를 예고하며 현지 활동을 확장했다. 일본 부도칸에서의 데뷔 쇼케이스를 포함한 이 일정은 블랙핑크가 글로벌 아이콘으로 성장하는 과정의 일환으로 평가된다.

유튜브에서도 블랙핑크의 활동은 계속된다. 공식 유튜브 채널에 올라온 뮤직비디오 가운데 하나인 〈뛰어(JUMP)〉의 영상은 약 3분 13초 분량으로, 로제·지수·제니·리사의 팀워크와 강렬한 퍼포먼스를 보여준다. 영상에는 “눈감고 하나 둘 셋, 뛰어” 같은 구절이 등장해 공연의 이미지를 강화한다. 공식 채널의 구독자 수와 조회수는 블랙핑크의 글로벌 인기를 반영하는 중요한 지표로 남아 있으며, 팬들은 새 영상이 올라올 때마다 소식을 기다린다.

현재까지의 행보를 보면 블랙핑크는 2016년 데뷔 이래 현재까지 활동을 이어오며, 글로벌 시장에서의 파급력을 지속적으로 확장해 왔다. 멤버 각자의 활약도 두드러지며, 무대와 음반 작업에서 보여주는 에너지와 카리스마는 여전히 큰 호응을 얻고 있다. 앞으로의 국제 투어 계획이나 신곡 발표 여부에 따라 글로벌 음악 시장에서의 위치는 더욱 공고해질 전망이다. 블랙핑크의 여정은 앞으로도 여러 나라의 팬들에게 음악과 퍼포먼스로 새로움을 선사할 것이며, 2024년 이후의 활동도 다채로운 콘텐츠와 협업으로 이어질 가능성이 크다.

블랙핑크는 2016년 8월 8일 데뷔한 대한민국의 4인조 걸 그룹으로, YG 엔터테인먼트 소속이다. 리더가 없는 독특한 구성으로 네 멤버 모두 서로 친구처럼 지낸다는 점이 특징이다. 지수, 제니, 로제, 리사로 이뤄진 멤버들은 팬 클럽 이름을 Blink(블링크)로 부르고 있다. 데뷔 당일 강남구 도산대로 모스 스튜디오에서 열린 쇼케이스에서 싱글 앨범 SQUARE ONE과 수록곡 〈붐바야〉와 〈휘파람〉의 뮤직비디오를 공개하며 대중의 주목을 받았다. 같은 날 오후 8시에는 데뷔 음원이 공개된 지 네 시간 만에 〈휘파람〉이 국내 음원 순위를 1위로 올리는 저력을 보였고, 이로써 단기간에 걸그룹 데뷔의 새로운 기록을 세웠다. 곧이어 8월 21일 SBS 인기가요를 통해 방송 데뷔를 마친 블랙핑크는 8월 21일 SBS 인기가요에서 1위를 차지하며 데뷔 2주 만에 대중의 관심을 확실히 끌어모았다. 이후 4관왕으로 기록된 가온 차트의 디지털·다운로드·스트리밍·모바일 차트의 정상에 오르는 등 국내 차트를 장악했다.

2016년 이후 블랙핑크는 11월 1일 두 번째 싱글 앨범 SQUARE TWO를 발표하며 수록곡 〈불장난〉과 〈STAY〉의 뮤직비디오를 공개했다. 이어 11월 6일 인기가요에서 첫 무대를 선보였고, 11월 27일과 12월 4일에는 〈불장난〉이 인기가요에서 1위를 차지하며 연말까지도 인기를 이어갔다. 2017년에는 〈마지막처럼〉의 대세를 이어가며 일본 진출을 공식 확정했다. 2017년 1월 31일 〈붐바야〉 뮤직비디오가 177일 만에 1억 뷰를 기록했고, 4월 11일에는 〈불장난〉의 뮤직비디오가 1억 뷰를 넘었으며, 4월 15일엔 〈휘파람〉의 뮤직비디오도 1억 1천만 뷰를 기록했다. 데뷔 8개월 만에 세 편의 뮤직비디오가 1억 뷰를 넘어서는 이른바 최단 기록을 세운 것이다. 일본 진출은 6월과 7월의 활동과 함께 7월 23일 일본에서의 음악 방송 활동 시작으로 이어졌고, 8월 8일에는 〈마지막처럼〉의 뮤직비디오 조회수 공개가 이슈가 되었다. 8월 10일에는 10시간 이내에 1억 뷰를 돌파하는 기록도 남겼다.

한편, 코첼라 뮤직 페스티벌 무대에서의 활약은 글로벌 팬들에게 큰 반향을 남겼다. 2023년 코첼라에서의 블랙핑크의 퍼포먼스도 주목되었고, 구성은 로제, 지수, 제니, 리사 순으로 이뤄졌다는 보도가 있다. 또한 이들은 일본에서의 활동도 지속했고, 7월 20일 일본에서의 쇼케이스를 시작으로 8월 9일 일본 데뷔 앨범 발매를 예고하며 현지 활동을 확장했다. 일본 부도칸에서의 데뷔 쇼케이스를 포함한 이 일정은 블랙핑크가 글로벌 아이콘으로 성장하는 과정의 일환으로 평가된다.

유튜브에서도 블랙핑크의 활동은 계속된다. 공식 유튜브 채널에 올라온 뮤직비디오 가운데 하나인 〈뛰어(JUMP)〉의 영상은 약 3분 13초 분량으로, 로제·지수·제니·리사의 팀워크와 강렬한 퍼포먼스를 보여준다. 영상에는 “눈감고 하나 둘 셋, 뛰어” 같은 구절이 등장해 공연의 이미지를 강화한다. 공식 채널의 구독자 수와 조회수는 블랙핑크의 글로벌 인기를 반영하는 중요한 지표로 남아 있으며, 팬들은 새 영상이 올라올 때마다 소식을 기다린다.

현재까지의 행보를 보면 블랙핑크는 2016년 데뷔 이래 현재까지 활동을 이어오며, 글로벌 시장에서의 파급력을 지속적으로 확장해 왔다. 멤버 각자의 활약도 두드러지며, 무대와 음반 작업에서 보여주는 에너지와 카리스마는 여전히 큰 호응을 얻고 있다. 앞으로의 국제 투어 계획이나 신곡 발표 여부에 따라 글로벌 음악 시장에서의 위치는 더욱 공고해질 전망이다. 블랙핑크의 여정은 앞으로도 여러 나라의 팬들에게 음악과 퍼포먼스로 새로움을 선사할 것이며, 2024년 이후의 활동도 다채로운 콘텐츠와 협업으로 이어질 가능성이 크다.

에스파가 6번째 미니앨범의 타이틀 곡으로 떠오른 “Rich Man”의 뮤직비디오를 공개하고, 동시기에 신곡 “Dirty Work”의 뮤직비디오도 팬들에게 선보이며 활동의 열기를 이어가고 있다. 유튜브 공식 채널에 올라온 두 영상은 각각 3분대의 러닝타임으로, 에스파의 다채로운 콘셉트적 세계관을 한꺼번에 확인하게 한다. Rich Man의 MV는 9월 4일에 공개되었다는 안내가 영상 스크립트에 표시되며, 이미 816만 명에 달하는 구독자 수를 보유한 에스파 공식 채널의 또 다른 신호탄으로 작용하고 있다.

Rich Man MV의 길이는 약 3분 29초로 확인되며, 이번 6번째 미니앨범의 핵심 트랙으로서 팀의 음악적 방향성과 시각적 세계관을 한층 확장시켰다는 평가다. 팬들은 이미 채널의 구독자 수가 816만 명에 이르는 점에서 에스파가 여전히 글로벌한 관심 속에서 활동하고 있음을 체감하고 있다. 이번 타이틀 곡의 공개로 팬층은 물론 음악 업계 관계자들 사이에서도 새 앨범에 대한 기대가 높아졌다.

한편 Dirty Work MV도 함께 공개되었고, 이 신곡의 뮤직비디오 길이는 약 3분 9초다. “Dirty Work”는 Rich Man과 우선순위를 달리하는 신곡으로, 에스파의 음악 세계에 새로운 색채를 더하는 역할을 예고한다. 두 영상은 모두 에스파의 공식 유튜브 채널에서 제공되며, 팬덤의 지속적 열기를 반영하듯 조회수와 반응이 빠르게 쌓이고 있다. 이처럼 서로 다른 분위기의 곡들이 한꺼번에 공개되면서, 에스파는 이번 컴백으로 또 한 차례 글로벌 무대에서 존재감을 드러내고 있다.

에스파의 음악은 이미 글로벌 팬덤의 큰 호응을 얻어왔다. 과거의 히트작 뮤직비디오들 역시 높은 조회수를 기록해 왔는데, 예를 들면 “Whiplash” MV는 약 2.3억 회, “Armageddon” MV는 약 1.5억 회, 그리고 “Drama” MV는 약 2.7억 회의 누적 조회수를 달성했다. 이러한 수치는 에스파가 음원과 영상 콘텐츠에서 꾸준한 흥행력을 보유하고 있음을 보여준다. 또한 에스파의 모습이 담긴 콘텐츠의 대부분은 SMTOWN 채널이나 에스파 공식 채널에서 지속적으로 확산되며, 글로벌 음악 시장에서의 파급 효과를 키워왔다.

다양한 콘셉트의 신곡들이 한꺼번에 공개되며 팬덤은 물론 업계의 이목도 집중되는 상황이다. Rich Man과 Dirty Work는 각각의 매력으로 청자층을 넓히기 위한 시도로 보이며, 에스파가 앞으로 어떤 방향으로 음악적 스펙트럼을 확장해 나갈지에 대한 관심은 계속될 전망이다. 지금까지의 추세를 보면, 에스파는 이번 신작에서도 강렬한 시각 연출과 세련된 사운드를 바탕으로 글로벌 시장에서의 입지를 더욱 굳혀가고 있다. 앞으로의 활동에서도 두 곡의 뮤직비디오가 어떤 무대와 퍼포먼스로 이어질지 귀추가 주목된다.